Información básica

• Título: Análisis plástico, técnico y conceptual de las grandes obras maestras de la historia de la pintura, a través de la visita “virtual o visual” por las grandes colecciones y museos del mundo

Objetivos

Analizaremos disfrutando, las obras maestras, más importantes e influyentes en la evolución de la Historia del Arte, a través de una breve visita virtual/visual por el museo o colección que actualmente se encuentra expuesta.

 El análisis del interior del museo, es decir << el continente >>, es esencial para observar correctamente las obras, en este caso el  << contenido >>.

Con lo cual observaremos la decoración y  el estilo seleccionado de cada museo para exponer/mostrar sus obras más importantes, con especial atención, obviamente la obra en sí misma.

En cada clase de dos horas, nos introduciremos de forma visual o virtual en el interior de los siguientes  museos, colecciones y pinacotecas, con el objetivo de analizar profundamente la obra, así como sus características formales y conceptuales, por lo cual la hicieron tan especial en la evolución de la historia del Arte.

A través de los siguientes Museos que cito, analizando y dando a conocer aquellas obras especiales que contienen en su interior, (expuestas y no expuestas) analizaremos los siguientes estilos, así como aquellos artistas más influyentes y desafortunadamente  olvidado/as de la Historia del Arte.

Créditos

• Créditos ECTS: 1,0
• Observaciones sobre los créditos:

  La Comisión de Ordenación Académica, Profesorado y Alumnos ha aprobado provisionalmente el reconocimiento de esta actividad con 1 crédito ECTS.

  No se podrán emitir certificados de crédito hasta la recepción de la aprobación definitiva de dicho crédito para la actividad. Para obtener el diploma de asistencia se requiere asistir al 80 % de la actividad, para obtener el certificado de créditos se requiere la misma asistencia y realizar la prueba que el coordinador determine. La falta de firma sin causa justificada en la Hoja de Asistencia que se pasará cada día imposibilitará la obtención de dichos certificados.

Programa

Estilos y museos que analizaremos durante el curso:

A continuación, exponemos los estilos artísticos  y los museos que analizaremos, mediante la observación pausada, realizando la visita virtual/visual.

 

Estilos y movimientos:

Del siglo XIII al siglo XVI:

El Prerrenacimiento, el Renacimiento y el Manierismo

 

Museo del Prado

Galería de los Uffizi

Museo Bizantino de Atenas

Academia de Venecia

Galería de Pinturas de Dresde

Pinacoteca Vaticana

Pinacoteca de Brera

 

Del siglo XVII:

 El Clasicismo y el Barroco

 

Museo del Prado

Galería Borghese

Museo del Louvre

Alte Pinakothek de Munich

National Gallery de Londres

Rijksmuseum de Ámsterdam

Reales Museos de Bruselas

Museo Real de Amberes

 

El siglo XVIII:

 El Rococó y el Neoclasicismo

 

Galería Nacional de Praga

Museo Nacional de Estocolmo

Museo de Basilea

Kunsthistorisches Museo de Viena

Galería Dahlem de Berlín

Museo del Prado

National Gallery de Londres

1789-1848:

El triunfo del Romanticismo

Museo del Louvre

Museo de Orsay de París

National Gallery de Londres

*Tate Gallery

*Museo del Prado

Museo Nacional de Estocolmo

 

1849- 1904:

El Realismo, el Impresionismo, el Simbolismo y el Modernismo

 

Galería Nacional de Arte Moderno de Roma

Museo Nacional de Bellas Artes de Budapest

Museo de Arte de Cataluña

Museo del Reina Sofía

National Gallery de Londres

Museo de Orsay de París

Galería Nacional de Praga

Museo Nacional de Estocolmo

Museo Orangerie

1905-1965:

El Arte moderno y los inicios del arte contemporáneo

 

* Moma Museo de Arte Moderno de Nueva York

*Art Institute de Chicago

*Tate Gallery

* Museo Metropolitano  de Nueva York

* Museo de Arte Moderno de Nueva York

 *Whitney Museum of American Art

 *Galería Nacional de Washington

 *Museos de México

 *Museo de Arte Moderno de Nueva York

 *Museum of Fine Arts Boston

 *Stedelijk Museum - Amsterdam

* Centro Pompidou – París

 *Museo Guggenheim Bilbao

La idea de este Curso Online- Taller de emociones – Aprender a Visualizar y Sentir el Arte, es enseñar didácticamente la importancia que tiene a día de hoy, entender esa fusión entre la obra y la sala donde se encuentra expuesta.

 

Para ello, los conceptos que trataremos, para analizar las obras y los espacios donde se encuentran expuestas  serán los siguientes:

 

ANÁLISIS DE LA ESTRUCTURA

Composición y proporción

Análisis del color

Armonía y contraste

 

TONO

 *Contraste tonal.

 *Simplificación tonal.

 *Esquemas y conceptos tonales etc...

 

 LINEA

  *El movimiento.

  *La actividad y la pasividad forma                                             

  *La textura, trazo y el grafismo.

  *El punto, posiciones en el encuadre.

  *la posición en el encuadre- valores cromáticos

  *El ritmo y la repetición, Fuerza y tensión, entre otros …

<< Especial interés a aquellos materiales, utensilios y soportes utilizados durante la Historia de la Pintura >>

 

COMPOSICIÓN

 *El formato y el encuadre

 * Las direcciones compositivas

 *Las posiciones y pesos

 * Equilibro estático y dinámico

 * La selección del encuadre

  *La profundidad de campo y el enfoque

  *La perspectiva

  *Relaciones de proporción

LAS FECHAS SON:

                                 MARZO - LUNES 8,15,22,

                                 

                                  ABRIL- LUNES  5,12,19,26 

                                

                                  MAYO - LUNES 3,10,17,24,31

 

                                  JUNIO – LUNES 7       

                                               

HORARIO: LUNES DE 18.00 a 20.00 H.

 

DATOS DEL COORDINADOR:

saborido.david@gmail.com

696056864

www.davidsaborido.es ​​​

 

Observaciones

El alumno/a debe estar interesado en aprender, escuchar  y disfrutar de la Historia del Arte, especialmente de la especialidad de la Pintura. El perfil del alumnado puede ser variado y diferente, ya que la didáctica empleada es asequible para cualquier nivel y el disfrute mientras aprende está asegurado

 

-Más información en:

-Vicerrectorado de Cultura. Edificio Constitución 1812 (Antiguo Cuartel de La Bomba). Paseo Carlos III nº 3, 1ª planta. 11003-Cádiz. Teléfono 956015800, correo electrónico: extension@uca.es

Utiliza nuestro Buzón de Sugerencias: https://buzon.uca.es/cau/index.do

Coordinadores

• DAVID SABORIDO GARCÍA

Precios

Descripción	Acreditación	Precio
Matrícula super reducida: ESTUDIANTES, PAS Y PDI de la UNIVERSIDAD DE CÁDIZ, egresados de la UCA, aula de mayores UCA, familiares comunidad universitaria UCA en 1º grado de consanguinidad.	Documentación que acredite	50,00 €
Matrícula Reducida : Estudiantes NO Universidad de Cádiz , desempleados, mayores de 65 años, miembros de familias numerosas y personas con discapacidad.	Carné de estudiante o copia de matrícula/Tarjeta de desempleo o declaración jurada/Carné de identidad mayores de 65 años/ Copia de libro de familia numerosa/ Reconocimiento de discapacidad.	60,00 €
Matrícula ordinaria	-	75,00 €

Más información

• Localidad: ONLINE
• Sala: Plataforma Zoom
• Campus: ONLINE